Tras sus muestras en el 2005 en el Centro de Caja Burgos y en la Galería Max Estrella, Verbis ha evolucionado su trabajo hacia proyectos globales en los que aúna intervenciones en el espacio con toda la amplia gama de materiales que viene utilizando a lo largo de los últimos años.
Para ARCO 06 el artista continúa investigando sobre los elementos matéricos de la pintura dentro de un proceso de deconstrucción del cuadro. El proyecto de este artista parte de la pintura y se expande a través de una infinita utilización de materiales y soportes.

Como ya mostró en The Annex, New York recientemente, su pintura huye de las dos dimensiones y abarca todo el espacio expositivo integrado a través de "wall-paintings" cuya organicidad nos remite a la raíz de su trabajo.El próximo gran proyecto de Verbis se llevará a cabo en el Musac de León en 2006.

Conocido por las acciones e intervenciones que realiza desde 1987, Ampudia es también comisario de exposiciones y está muy interesado en los medios y en la comunicación especializada. Una característica distintiva de sus videoinstalaciones es que éstas escapan de los modos habituales de exhibición, para cobrar vida independiente en objetos concretos, en el espacio expositivo o en el lugar específico en el que se da un acontecimiento público. Valga como ejemplo la imagen correspondiente a la video-instalación Fuego frío donde el artista "provoca" un incendio en el espacio expositivo. Entre sus próximos proyectos destaca una gran exposición itinerante que comenzará en 2006 en el Museo Artium de Vitoria y que itinerará al Museo Pablo Serrano de Zaragoza.

Considerado como uno de los exponentes de la influyente escuela alemana de fotografía, Roland Fischer ha centrado su obra en retratar la piel o la fachada tanto de personas como de arquitecturas. Así, hemos podido ver en múltiples exposiciones "retratos" de la piel de edificios que quedan por otro lado despojados de referentes hasta convertirse en abstracciones. Del mismo modo ha abordado el tema del retrato como fachada.
De cara a ARCO 06 el artista presentará una nueva serie realizada en España donde ha realizado la pasada temporada una gran exposición itinerante sobre Catedrales que comenzó en el CGAC de Santiago de Compostela y que finalizó en la Pinacoteca de Munich.

Con una carrera consolidada a nivel internacional, Aitor Ortiz vuelve a demostrar su extraordinaria creatividad con la nueva serie Muros de Luz. Este proyecto se orienta a producir "realidades inmateriales". El artista se interroga sobre la posibilidad de una arquitectura inexistente, un lugar de roce entre el espacio físico real y la construcción mental. El Museo Artium de Vitoria mostrará todo el proyecto simultáneamente a la Feria de Arco tras la exitosa presentación en las ferias de Colonia y Paris Photo.
El trabajo de este joven fotógrafo se ha visto respaldado a través de numerosos premios y de una presencia constante en los circuitos internacionales con su participación en ferias como Basilea, Berlín o Colonia... además de una serie de exposiciones en distintas galerías alemanas, EE.UU., Suiza y Luxemburgo...

Duane Michals es sin duda uno de los fotógrafos más relevantes de los últimos 30 años, ha expuesto desde entonces en los museos más importantes del panorama internacional como el MOMA o el Reina Sofía. Con motivo de la exposición en Max Estrella recibió el Premio PhotoEspaña 2001 por su trayectoria artística. Interesado en la capacidad narrativa de la fotografía, su lenguaje combina las imágenes únicas con retratos de artistas: Balthus, Magritte o Duchamp, son algunos de los genios del siglo XX que se han enfrentado desde la intimidad al objetivo de Michals. Sus ya clásicas secuencias, micronarraciones acompañadas de textos autógrafos, aportan un carácter poético a la cotidianeidad de la imagen, creando historias donde la paradoja acompaña irremediablemente esa última mirada del espectador sobre la obra.

Casi un centenar de exposiciones individuales en centros y museos de todo el mundo avalan la trayectoria artística de esta creadora multidisciplinar. En los últimos años caben destacar sus monográficas del Museum Residenzgaleri de Salzburgo y el Museo Alejandro Otero de Caracas, las nacionales de la Fundación Telefónica y de Caja Burgos. El pasado año realizó una importante individual en la Fundación Miró de Palma de Mallorca.
Paloma Navares desarrolla su obra en el ámbito de la imagen fija y en movimiento, además de instalaciones cada vez más multimedia, en las que cobra protagonismo el sonido, junto a su facilidad de manejo de la luz y el espacio.

Su trabajo supone un itinerario vertiginoso de ida y vuelta que nos conduce del mundo de la literatura al del cine y de ambos hacia el arte. Roig revisita imágenes y sensaciones que siguen latentes en nuestra memoria, para hacer de ellas materia nueva de su personal reflexión. Embebido de la tradición barroca y metafísica, su imaginario visual queda, sin embargo, estrictamente sometido a la más implacable depuración.
Podemos decir que esta es la temporada de la consagración internacional de Bernardí Roig: tras las exposiciones en otoño de 2005 en Bruselas, Rotterdam, Nueva York y París, el artista prepara una gran retrospectiva que arranca en el Da2 de Salamanca y que viajará posteriormente al Kunst Museum de Bonn, PMMK Musée d´art Moderne de Osteende y Museo de Arte Moderno de Praga entre otros.

 

Después de su larga estancia en Nueva York, Carlos León volvió a España con una gran retrospectiva organizada por la Junta de Castilla y León, con carácter itinerante. La galería Max Estrella exhibe en esta edición de Arco sus últimos trabajos, de una gran frescura en su ejecución, conservando a su vez la calidad de su ya consolidada trayectoria. Desde la década de los 80, y después de su paso por el minimalismo de los 70, León ha ido desarrollando una personal visión del espacio pictórico, entre la sobriedad y la limpieza de un lenguaje estructurado sobre lo estrictamente necesario, y la fuerza expresionista de los elementos orgánicos y vegetales que organizan matéricamente el cuadro.

Es una de las nuevas apuestas de la Galería Max Estrella para la temporada 2006-2007. Durante mucho tiempo este artista ha trabajado con publicaciones de prestigio internacional. Su obsesión por la calidad y el rigor hacen que sus obras muestren una factura impecable.
A lo largo de los últimos años Adrian Tyler ha centrado su trabajo en ciertos temas recurrentes como son los espacios que el ser humano ocupa y su impacto sobre la tierra. Pero en esta ocasión el artista ha trabajado una serie sorprendente en la que es la propia naturaleza la que interviene sobre lo realizado por el hombre.

En 2002 recibe la Mención honorífica del III Premio ABC de Fotografía y en 2001 la Beca de Artes Plásticas de la Fundación Marcelino Botín de Santander. En 1999 obtiene el XV Premio L´Oreal de Pintura y expone en la Sala Amadís del Injuve en Madrid. Su obra se encuentra representada en las más prestigiosas colecciones de arte contemporáneo del país. En la feria presentaremos algunos de sus últimos collages de vinilo que se inscriben en un territorio fronterizo entre la pintura y la fotografía. En 2002 ha expuesto sus obras en la Max Estrella, en el Gobierno de Cantabria y en Centro Nacional de Fotografía de Torrelavega.